史上规模最大亨利摩尔雕塑展 伦敦邱园展至明年1月

英国伦敦肯辛顿花园内，跑者穿过亨利·摩尔(Henry Moore)雕塑作品《拱门》(The Arch)。路透

一场精彩的亨利·摩尔（Henry Moore）雕塑展，正於伦敦西郊的邱园（Kew Gardens）皇家植物园登场，将持续展至2027年1月31日。这场名为「亨利·摩尔：宏伟的自然」（Henry Moore: Monumental Nature）的展览，是这位英国雕塑家迄今在全球举办过规模最大的户外展览。30件重量级作品分别陈列于园区，以及现存规模最大的维多利亚时代玻璃温室「温带温室」（Temperate House）中；此外，雪莉·舍伍德（Shirley Sherwood）植物艺术馆亦展出另外90件重要且极少公开的作品。这场与亨利·摩尔基金会合作呈现的新展览，涵盖了邱园全区320英亩范围；相较之下，2007年邱园举办的摩尔作品展，则仅集中于园内少数特定区域。

富比士（Forbes）杂志指出，这场不容错过的展览深入探讨了摩尔的艺术生涯，以及他对自然、景观与人体形态无止尽的迷恋。

名列联合国教科文组织世界遗产的邱园，拥有超过5万株绿色植栽，这些雕塑与各类植物相得益彰，展现摩尔作品从细腻造型到宏伟巨作的惊人广度。这些雕塑经精心安置于邱园的树木、景观之中，以及温室内部，创建起艺术与自然的对话，展现雕塑如何转化人们对周遭空间的体验。

摩尔视景观为其雕塑的理想背景，认为自然环境能增强雕塑的视觉冲击力，并深化其情感效果。此次展览赞扬了与生态的链接，在艺术与景观之间创造出独特的交互；展品包括「Large Two Forms」、「羊」（Sheep Piece）、「大型侧卧像」（Large Reclining Figure）、「尖环」（Oval with Points）、「侧卧的裸女：手肘」（Reclining Woman: Elbow）、「锁片」（Locking Piece）以及「三件式雕塑：脊椎」（Three-Piece Sculpture: Vertebrae）。

亮点之一的「大型侧卧像」，创作于1983年，距离摩尔于1986年辞世仅三年。这座雕塑矗立于邱园著名的宝塔前方，凸显了他创作中较少人知、对玻璃纤维的实验。尽管摩尔最常用石材与青铜创作，但他自1950年代起便开始探索玻璃纤维，并在1960至1970年代更广泛地运用此材质，为他的艺术开辟了不同的可能性。玻璃纤维既轻盈又坚固，能塑造成用石材或青铜难以实现的形态，也使他的构想得以制成大型作品。摩尔常将此作为创作过程中的过渡，而非最终材质；有时他会从小模型开始，将其放大为较大模型，再以此为基础制作最终的青铜雕塑。

在雪莉·舍伍德植物艺术馆内，逾90件小型作品展现了摩尔的不同面向。素描、模型、青铜雕塑与木雕作品，既可窥见他对自然形态的着迷，也呈现了创作构想如何从小型研究发展为纪念性雕塑。画廊内的展览以一系列木雕作品作结，部分取材自珍稀的榆树，让观众得以更近距离观察他的技巧以及与材质的关系。

邱园在西萨塞克斯郡（Sussex）的分馆韦克赫斯特庄园（Kew Wakehurst）举行的联展「亨利·摩尔与更多」（Henry Moore and more），则是对邱园摩尔展更实验性的呼应，该展将持续至2027年5月23日，在535英亩的景观中，将摩尔的四件雕塑与当代艺术家贝古姆（Rana Begum）、伊凡斯（Rafael Pérez Evans）及韦斯（Paloma Varga Weisz）的作品并陈，以周围草地、草坪与林地，来探索摩尔长期以来对雕塑与自然景观之间关系的关注。